martedì 28 giugno 2011

Marcondiro, "SpettAttore"


Copertina album Marcondiro

Il nome dell'artista e il titolo potrebbe trarre in inganno, perché facilmente verrebbe da pensare si tratti di qualche giocoso ragazzetto che propone musica dai testi banali e a tratti demenziali. 
Marcondiro invece sorprende perché il suo cantautorato pop fatto di giochi di parole fa riflettere e porta in superficie dalla memoria ricordi o sensazioni come la bellissima "Graffiti". Le tredici tracce che compongono "Spettattore" vanno via veloci, con ritmi per nulla noiosi e fanno capire che Marcondiro di musica nostrana ne ha ascoltata tanta, e di svariate matrici. Forse proprio per questo particolare, "Spettattore" non sarà una novità, ma sicuramente è un disco molto piacevole.

(Fonte Rockerilla)

lunedì 27 giugno 2011

Le novità del mese: Marcondiro


SpettAttore
Prod.: Marcondiro
Just 1Records/ Halidon H6643

Marcondiro
“Cantore post-moderno, uno sperimentatore dell’arte popolare colta”. È l’incipit della biografia di Marcondiro, cantate-autore cosentino, che ha da poco pubblicato il suo album d’esordio, “SpettAttore”, gioco di parole per dire che anche chi sta a guardare, alla fine, diventa protagonista della sua parte. Una personalità eclettica, a tratti ironica e gioiosa, a tratti surreale e non sense, ma sempre proiettata verso la sana riflessione, che si rivela pienamente nelle tredici tracce che compongono il disco. Basta ascoltare l’iniziale Sucidami, presa di coscienza di una persona che ama cambiare e che vuole farla finita con una parte di se; oppure Pezzo di me, leggera (ma non tanto) considerazione su un certo modo di fare discografia in Italia, in cui spunta sul finale la voce di Momo. Buon inizio di percorso per un artista creativo e sinceramente ispirato. 

di Andrea Direnzo

(Fonte Musica&Dischi)

lunedì 13 giugno 2011

Marcondiro, il cantautore SpettAttore si confessa allo specchio

Abbiamo intervistato Marcondiro (nella foto), cantore post-moderno, che ha da poco pubblicato il suo primo disco “SpettAttore”, con 13 brani inediti tra pop e rock da lui interamente scritti, arrangiati e prodotti, a parte “Pezzo di me” (cantata con Momo) il cui testo è stato scritto insieme ad Antonio Simonini…

Marcondiro
Ciao Marco ben trovato con il tuo primo disco, quanti anni ci hai messo a scriverlo?

"Ciao Alex, il disco SpettAttore mi ha trovato scapestrato ricercatore di uno stile personale e peculiare. Ho dunque curato, con dovizia maniacale di suoni, rumori e silenzi, tutti gli arrangiamenti e ovviamente le canzoni. Questo lavoro ha richiesto circa un anno di preparazione e sei mesi per le registrazioni". 

Ci puoi spiegare il significato della copertina? Perché le pecore (tutte in ombra tranne una) sul palcoscenico e chi sono gli attori e gli spettatori, e la pecora bianca è lo SpettAttore?

"Le pecore in ombra sono in realtà un gregge di Pecore Nere. Credo che la tua domanda trovi risposta quando si osserva la copertina insieme al retro copertina. Onde evitare inutili elucubrazioni preferisco lasciare ai fruitori del disco i molteplici e divertiti significati simbolici".

Dal 2003 al 2006 hai portato in tour uno spettacolo musicale da te ideato dal titolo “Radiodramma”, in che consisteva ed esiste una testimonianza audio o video di questa esperienza?

"Bello “RadioDramma”! Anche meglio del nome reale dello spettacolo “RadioConcerto”. Era un tributo alla storia della Radio in Italia. Attraverso un excursus storico del nostro ‘900, un radiocronista, presente sul palco insieme ad i musicisti raccontava di come la canzone italiana si sia evoluta anche grazie all’ influenza dei cambiamenti sociali del Bel Paese e del mondo, nel corso del secolo scorso. Io “Sfrequenzavo” su una radio degli anni ’50 i pezzi come erano in origine, eseguiti poi, insieme ai musicisti, con arrangiamenti moderni, scritti su misura".

Hai scritto praticamente da solo testi e musiche di tutte le canzoni, come nascono i tuoi brani, alla chitarra o al pianoforte? E vengono prima i testi o le musiche?

"Tutte le musiche e parole che scrivo, mi arrivano grazie a ciò che definisco “Il Caso del Destino”. A volte vado alla ricerca di una nota a volte di una lettera. Sempre e comunque rincorrendo il “perfetto” connubio Istinto-Ragione".

Quali sono i tuoi principali riferimenti artistici se ne hai?

"Ne ho certo e ne ho tanti. Sono un “Consumista” di Musica di tutti i tempi e di tutte le culture captate in cattività. Ne sai qualcosa tu, o no?"

Ti muovi tra pop, rock, elettronica, sperimentazione e musica popolare, quali sono stati i tuoi studi musicali? so che sei anche laureato in Etnomusicologia…

"Ho studiato e continuo a studiare. Amo ciò che mi stupisce. Ed a volte un contrappunto di prima specie offre più spunti alla memoria di tante note in libertà".

Nel disco suonano importanti musicisti come Pierpaolo Ranieri, Davide Aru, Aidan Zammit, Clemente Ferrari, per citare solo quelli che conosco, come li hai scelti?

"Son capitati nel disco per il “Destino del caso”. Ne ho captato le grandi peculiarità artistiche e loro si son rivelati degli ottimi interpreti delle mie Parti. I grandi SpettAttori come loro, sono il teatro dell’ incontro".

Inizi il disco cantando “immagina un mondo senza televisione, senza contatti con il Giappone…” (Suicidami), credi che senza sapere certe notizie (es. terremoti e tsunami), si vivrebbe meglio?

"Credo che conoscendo meglio chi si ha vicino si migliora il mondo lontano. Come i monaci di clausura del monastero di Serra san Bruno, credono nel potere senza confini e sconfinato della preghiera, io credo nel suicidio dell’anima per riconoscersi e conoscersi ancora negli altri".

Mi è piaciuto molto il gioco di parole che fai in “Pezzo di me” con Momo, tra gli 8 vincitori di Musicultura 2011, sullo stato della discografia italiana, com’è nata la vostra collaborazione?

"Complice una bottiglia di Amaro. Credo che Momo abbia valorizzato il “Pezzo di Me”, come valorizza certe manifestazioni, poiché è sincera. Le mando i miei sinceri Auguri".

Ho notato un certo contrasto tra la melodia delicata delle strofe e la forza (spesso rock) dei ritornelli (come in “Senza generalizzare”, “Graffiti” o “Vita dentro), ti piace spiazzare l’ascoltatore?

"Quando scrivo, come ti scrivevo sopra, Amo stupirmi. Dunque stupire vien da sé". 

”Il salto” (cantata in duetto con Anna Ma) è ispirata ad una tragica vicenda di cronaca che ha visto sfortunati protagonisti due ragazzi che morirono facendo bungee jumping, cosa pensi degli “sport estremi”? Penso ad es. alla vicenda di Taricone… 

"Il salto è una canzone che parla della Cadute della vita. Quelle improvvise ed a volte inevitabili, forse proprio quando si va a cercarle".

Il disco si chiude con “Anime” e con un “grazie mille” alla fine, chi ringrazi?

"Ringrazio la Grazia degli esseri umani, che crea Arte senza distruzione. E ringrazio te che mi chiedi chi ringraziare, e poi, le tue puntuali domande. Grazie Assai". 

Hai intenzione di promuovere questo disco con dei concerti dal vivo in giro per l’Italia?

"Lo spettacolo che porteremo in giro si chiamerà: “SpettAttore Vivo”.Per consentire me e le persone che ci stanno lavorando di Suonarlo nelle migliori condizioni, lo sto curando accuratamente, anche nella scenografia. Qualche particolare si può trovare sul mio sito ufficiale".

Stai già pensando al prossimo disco?

"Ho già pronta la scaletta e forse il titolo. Lo dirò ad uno dei tuoi orecchi attenti..."

di Alessandro Sgritta

(www.musicalnews.com)

sabato 21 maggio 2011

Tour radiofonico in città per il creativo Marcondiro


Napoli. In questi giorni è in città per presentare a "Radio Punto Zero" e "Radio Club 91" l'album "SpettAttore", disco d'esordio del "cantante - autore" Marcondiro, cantore post - moderno, uno sperimentatore dell' "arte popolare colta". Nasce a Cosenza il 20 dicembre 1976, da padre calabrese e madre campana. Fin da piccolo viene affidato alla Nonna Strega Buona di Benevento, che gli canta canzoni non adatte ai bambini. all'età di 6 anno, una mattina tornando da scuola, scopre casualmente ma consapevolmente il necessario bisogno di inventare melodie e nei giorni a seguire, nel tragitto verso casa, ne inventa diverse, alcune delle quali appartengono al suo repertorio attuale Siae, e da allora aspetta che arrivino i Diritti Maturati.  Intanto, fornito di un pianoforte giocattolo, cerca e trova ad orecchio qualsiasi linea melodica che provenga dalla strada o dai mezzi di comunicazione di massa. Per lo studio della musica, predilige il metodo autodidatta e la scelta personale di un Maestro. Frequenta e si laurea in Dams all'Università della Calabria con specializzazione in Etnomusicologia. Negli anni dell'università si dedica a una ricerca musicale molto intensa e al Teatro, come attore, allestendo e realizzando alcuni spettacoli, ma soprattutto come Spettatore. 
Ha avuto in seguito l'occasione di studiare con virtuosi jazzisti del panorama musicale italiano come Piero Cusato e Pietro Condorelli. Dal 2003 al 2006 è in tournee con lo spettacolo musicale di sua ideazione "Radioconcerto", un tributo alla storia della radio in Italia, che ha presentato in Canada (ottobre 2004) ed a Dublino (novembre 2005) Dal 2008 compone colonne sonore e musiche da film per Rai Trade, cercando di farsi strada tra gli Aventi diritto. 
Fondamentale nel percorso di formazione musicale, l'incontro con Angelo Cioffi, suo Mentore da sempre, con il quale ha registrato il disco di debutto: "SpettAttore". Già dal titolo "SpettAttore" si evidenzia una vena creativa non massificata: "nell'atto creativo l'artista ha bene in mente che ci sarà qualcuno a giudicare ciò che ha creato. In questo modo chi fruisce diventa parte del processo cretivo: così lo "Spettatore" diventa un'entità astratta che fa parte da "Attore" nell'opera stessa". 
"SpettAttore" si compone di 13 brani in cui il gusto per la melodia, tipica della tradizione della canzone popolare italiana, contrasta con la sperimentazione degli arrangiamenti (spesso dissonanti) e nelle liriche, che rivelano, già dai titoli, tutto l'amore di Marcondiro per i giochi di parole e il non sense. Il disco, prodotto e arrangiato da Marcondiro e mixato da Angelo Cioffi, è caratterizzatoda una sezione ritmica fatta di linee di basso dub, una batteria decisamente rocke percussioni etniche, a cui si aggiungono alcuni strumenti della tradizione popolare (tamburo a cornice, lira calabrese e oud). 
L'uso di sintetizzatori analogici e di sezione di archi e fiati per le orchestrazioni vogliono conferire al lavoro un suono "dal vivo".

Ivano Avolio

(Testata "Roma")

Set Talenti: Marcondiro


Marcondiro

Marcondiro, più che la storia di un ragazzo talentuoso che segue la propria passione, sembra una favola, la favola di qualcuno senza nome che per magia realizza un sogno. Chi è Marcondiro veramente?

“Marcondiro è un bambino cresciuto. Questa potrebbe essere la risposta, sebbene laconica. Ma in realtà amo iniziare con la congiunzione e finire con una sospensione quando scrivo e parlo e disegno. Beh (come direbbe la pecora in cima al gregge) “far musica” è un’impellente esigenza, non un perseguimento di un sogno. Il mio sogno (uno dei…) è di certo quello di poter vivere un’epoca più stimolante e meno banale di questa che stiamo tutti vivendo. Lo realizzerò forse il giorno in cui deciderò di coltivare la terra come coltivo i miei pensieri. Continuerò a scrivere musica, come ho scelto di fare da tempo, come terapia ai miei sogni, nel cuore della notte, per ricostruire il mio percorso quotidiano”.

Perché Marcondiro? Qualche reminescenza infantile?

“Tante reminescenze. La più frequente fu quella di mia nonna, che mi cantava la storia di un orso ballerino, di nome Marco, il seguito della canzoncina in forma responsoriale, ho sempre pensato fosse stata scritta dai grandi, dagli adulti, per abituare i bimbi alla guerra. Io non l’ho mai cantata, “Oh che bel castello”, no mai! Mi piaceva sentirla da Lei. Un giorno il suo testo fu un ottimo spunto per una riflessione”.

Dopo incontro con maghi e maestri, e grazie alla intro-ispezione di te stesso, il tuo grande maestro, il sogno, si realizza. Un album, 13 brani, la collaborazione di compagni di viaggio degni della tua realtà. Ci racconti l’esperienza?

“Questo disco rappresenta la realtà del momento che sto vivendo, come direbbe un mio caro amico: sempre in viaggio. Ed è il primo compagno, quello ideale, poiché mi aiuta a ricordare le cose da portarci dietro e quelle da lasciare, è mia moglie. La gestazione del disco è stata lunga e dura, ma divertentissima, anche grazie alle persone che hanno lavorato e lavorano al progetto Marcondiro. È un progetto di vita in arte, in atto. Alcuni di quelli che hanno collaborato alla produzione di questo progetto, come Angelo Cioffi, mi seguono da tempo, altri come Angelo Di Martino lohanno accolto solo da poco tempo con piena consapevolezza, riconoscendo lo stile ed il linguaggio. Parlando dello Stile, sebbene abbia profonde radici nella cultura popolare (cosa che rende molto fruibile le canzoni), ha ramificato, attraverso le avanguardie musicali e testuali che mi hanno accompagnato nella crescita, un tipo di legno adatto alle ribalte del teatro di sperimentazione e ricerca costante. Anche se, citando uno dei miei brani siamo lontani dal  mondo attuale fatto di “velocità della comunicazione, che ha superato quella della luce… e più che mai esiste l’incomunicabilità”. I miei attuali “menestrelli” di viaggio sono un gruppo di lucidi pazzi musicisti, che mi trascineranno sui palchi dello SpettAttore Vivo”.

Sei innamorato della lingua italiana, oltre che della musica. Ti piace usarla per creare profondi punti di domanda e fraseggi magici. Quanto è importante per un musicista/cantante,  conoscere bene l’uso delle parole, per non cadere nella banale scusa della “licenza poetica”?

“Banalmente ti rispondo: Molto! È fondamentale! Con una buona conoscenza della lingua non perdi mai la strada. C’è una sorta di sicurezza che ti accompagna sempre”.

Tempo fa hai messo su uno spettacolo “Radioconcerto” un tributo alla radio italiana: quanto è stata importante la radio in passato e che ruolo ha nell’attuale?

“Lo spettacolo mi ha fatto capire l’impatto che hanno le grandi canzoni italiane nelle persone, che siano emigranti o immigrati e mi ha dato l’opportunità di suonarle all’estero. In Canada o a Dublino, l’esperienza mi ha fornito non pochi termini di paragone col modo di fare e di vivere la musica nel nostro paese. Poco dopo ho avvertito l’esigenza di proporre musica scritta da me, anche a questo mezzo di comunicazione, anche per capire quanto sia comunicativa. La radio è sempre stata per me una scatola magica, attraverso cui scoprire nuovi paesaggi sonori e visionari. Le radio oggi, nella maggior parte dei casi, sono poco coraggiose e poco Radiofoniche!”.

Quanto l’attuale scenario italiano ha influenzato la composizione del tuo album?

“Quasi niente, o quasi molto, volutamente troppo poco  in realtà. Le canzoni sono autobiografiche e a volte scritte in automobile, mentre osservavo scorrere il paesaggio del nostro magnifico territorio, vituperato dall’ignominia dell’ignorante incuranza del suo popolo. Ma la rigogliosa natura che lo riveste, supera il clamore ed il chiasso del traffico. È superba la bellezza di cui siamo fatti”.

Hai qualche idea particolare per la promozione dell’album?

“Andrò ad incontrare la radio, in un tour che inizierà a Maggio, per raccontare qualche favola su qualche pezzo di canzone”.

Il tuo sogno nel cassetto?

“Non so come c’è finito”.

NOTA BIOGRAFICA
Una magia che non si spegne mai quella del cantautore cosentino. Le storie di una nonna, un pianoforte giocattolo, la voglia di vedere il mondo con altri occhi lo hanno accompagnato nell’unica scelta sensata per un talento come lui: cantare storie. Questo è il destino di un bambino eternamente tale, ed è tra le righe di quest’intervista che si esprime la massica cura nell’uso delle parole che creino la magia più intensa, proprio nel raccontare di sé. Ed è lo studio della musica, prima con maestri privati, ma prediligendo  sempre il metodo di autodidatta poi, al D.A.M.S dove si specializza di Etnomusicologia. Le strade percorse sono diverse, fatte di incontri speciali e esperienze degne di essere raccontate, arrivando ad oggi dove un punto fermo e fondamentale nel percorso di formazione musicale è l’incontro con Angelo Cioffi, suo mentore da sempre, col qualche ha realizzato diversi provini ed in fine le registrazioni del disco di debutto: “SpettAttore”. Nel 2009 conosce Angelo Di Martino col qualche stabilisce un solido rapporto di stima e amicizia e lavora alla pubblicazione dello stesso album. Un lavoro divenuto realtà proprio in queste settimane. Storie e sogni che si trasformano in musica.

di Ivana D'Amico

(Set)

Marcondiro, le canzoni di uno SpettAttore


Marcondiro

Si chiama “SpettAttore” (Halidon), il disco d’esordio di Marcondiro, cantautore per metà campana e per metà calabrese. Il lavoro si compone di 13 brani in cui il gusto per la melodia, tipica della tradizione della canzone popolare italiana, contrasta con la sperimentazione negli arrangiamenti (spesso dissonanti) e nelle liriche, che rivelano, già dai titoli, tutto l’amore per i giochi di parole e il non sense.
Lui spiega così la scelta del titolo dell’album: “Nell’atto creativo l’artista ha bene in mente che ci sarà qualcuno a giudicare ciò che ha creato. In questo modo chi fruisce diventa parte del processo creativo: così lo ‘SpettAttore’ diventa un’entità astratta che fa parte da ‘Attore’ nell’opera stessa”.
Il musicista che in questi giorni è impegnato in un tour promozionale in alcune radio campane, vanta tra le sue collaborazioni quella con il chitarrista sammaritano Pietro Condorelli, uno dei maggiori jazzisti del panorama musicale italiano. Viatico importante per un disco che merita attenzione.

(Fonte Gazzetta di Caserta)